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 Calamity Jane (Martha Jane Cannary) 

fue una figura legendaria del Viejo Oeste estadounidense, conocida tanto por su valentía como por su personalidad rebelde. Nació el 1 de mayo de 1852 en Princeton, Missouri, y su vida se convirtió en una mezcla de hechos reales y mitos que perduran hasta hoy. A continuación, te cuento sobre su vida y su legado.

Primeros años y vida temprana

Calamity Jane nació en el seno de una familia pobre y tuvo una infancia difícil. Su madre, Charlotte, murió cuando ella tenía solo 12 años, y su padre, Robert, fue conocido por sus problemas con el alcohol. La familia se mudó varias veces en su juventud, buscando una vida mejor, pero Calamity Jane sufrió muchas adversidades. A lo largo de su niñez, tuvo que hacerse cargo de sus hermanos menores, lo que la forjó como una mujer fuerte y resiliente.

Vida en el Oeste

En la adolescencia, Calamity Jane se mudó al Oeste con su familia, donde comenzó a forjar su leyenda. Se estableció en la ciudad de Deadwood, en el territorio de Dakota, alrededor de 1876. Fue en esta época cuando adoptó el apodo de "Calamity Jane", un nombre que evocaba su naturaleza audaz y su disposición para el peligro.

Trabajó en diversos oficios, incluyendo como cocinera y enfermera, y se hizo conocida por su destreza con las armas. Su habilidad para manejar un rifle y un revólver la convirtió en una figura destacada en un mundo dominado por hombres. Calamity Jane también fue famosa por sus constantes peleas con los hombres de la ciudad y su capacidad para salir victoriosa de ellas. Aunque en ocasiones su vida estuvo marcada por la violencia y el desorden, también era conocida por su gran generosidad hacia los demás, especialmente hacia los soldados y los más necesitados.

La leyenda de Calamity Jane

A lo largo de su vida, Calamity Jane se rodeó de mitos y relatos exagerados. Uno de los aspectos más célebres de su historia fue su supuesta relación con Wild Bill Hickok, un famoso forajido y sheriff del Viejo Oeste. Aunque algunas versiones sugieren que fueron amantes, no hay pruebas concluyentes de que esto fuera cierto. Sin embargo, su conexión con Hickok es una parte importante de su leyenda, ya que él fue asesinado en Deadwood en 1876, justo cuando ella estaba en la ciudad. Tras su muerte, se rumorea que Calamity Jane se obsesionó con él, y algunos relatos dicen que pidió ser enterrada cerca de su tumba.

A lo largo de los años, Calamity Jane se convirtió en una figura popular en las historias del Oeste. Fue conocida tanto por su valentía como por su carácter excéntrico y su estilo de vida libre. Se presentaba frecuentemente en espectáculos de la época, a veces contándoles a los asistentes historias de sus supuestas hazañas heroicas.

Vida posterior y muerte

En sus últimos años, Calamity Jane vivió una vida más tranquila. Después de pasar tiempo en el circo y realizar algunos trabajos en Montana, se mudó a Terry, Dakota del Sur, donde vivió de manera más retirada. En sus últimos años, luchó contra el alcoholismo y la pobreza. Sin embargo, seguía siendo una figura conocida en la región y recibía atención por sus historias y su reputación.

Calamity Jane falleció el 1 de agosto de 1903, a los 51 años, debido a complicaciones de salud, posiblemente relacionadas con su estilo de vida. Fue enterrada junto a Wild Bill Hickok en Deadwood, cumpliendo su deseo de estar cerca de él, aunque no se sabe si la relación fue tan cercana como ella lo había contado.

Legado

Calamity Jane se ha convertido en un símbolo del espíritu independiente y audaz del Viejo Oeste. A pesar de las muchas exageraciones sobre su vida, sigue siendo una figura fascinante, inspirando libros, películas y representaciones teatrales. Su nombre ha quedado grabado en la historia como uno de los personajes más coloridos y complejos de la época. A lo largo de los años, su figura ha sido objeto tanto de admiración como de controversia, pero su lugar en el folklore del Oeste estadounidense está asegurado.

Su vida, llena de altibajos, simboliza el cruce entre la realidad y la leyenda, y sigue siendo una parte importante de la narrativa de la conquista y expansión hacia el Oeste.

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 Claire Trevor "La Dama de la Diligencia"

 Detrás de la Diligencia

 La Diligencia 1939

La película "Stagecoach" ("La Diligencia") es de 1939. Fue dirigida por John Ford y es una de las películas más icónicas del género western. Está protagonizada por John Wayne, quien tuvo su gran salto a la fama con este filme, junto con un destacado elenco que incluye a Claire Trevor y Thomas Mitchell.

 Río Rojo (Red River)

Es una película estadounidense del género western de 1948 dirigida por Howard Hawks y protagonizada por John Wayne y Montgomery Clift. La cinta narra una versión ficticia del primer traslado de ganado vacuno de Texas a Kansas a lo largo del camino del sendero Chisholm.

En 1990, la película fue considerada «cultural, histórica y estéticamente significativa» por la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos y seleccionada para su preservación en el National Film Registry.

La trama gira alrededor del ranchero Thomas Dunson (Wayne), quien, a mediados del siglo XIX, trata de empezar su propia hacienda en Texas. Al inicio de su empresa conoce a un huérfano de nombre Matthew Matt Garth a quien adopta. Al cruzar el río Rojo, y no importándole la propiedad del territorio a manos de otro ganadero, se afinca en la zona. Tiempo después, al terminar la guerra de Secesión, el rancho de Dunson se encuentra sumido en problemas económicos. Debido a esto, decide emprender la marcha a Misuri donde, según él, encontrará un buen precio por su ganado. Entre sus principales ayudantes se encuentran el ya adulto Matt (Clift) y Groot Nadine (Walter Brennan). El transcurso de la travesía se desarrolla en medio de muchos contratiempos. Agregado a esto, la conducta de Dunson se vuelve tiránica con sus empleados.

Por otro lado, aunque Dunson recibe recomendaciones de enviar su hato hacia Abilene, donde el ferrocarril ha arribado y la ruta es más segura, decide seguir su propósito inicial. En medio de una reyerta, Matt decide dirigirse a Abilene, a pesar de una amenaza de muerte del mismo Dunson ante su rebelión. Matt logra su propósito de vender el ganado en la ciudad, e incluso arregla un cheque a nombre de Dunson para darle parte de las ganancias. Sin embargo, el ranchero logra encontrar al joven Matt y entre ambos estalla una pelea.

De 1939 a 1948, podrían mencionarse dos grandes westerns realizados con gusto y habilidad y con un ojo puesto en la belleza: «La diligencia», de John Ford, y “Río Rojo”, de Howard Hawks.

«Río Rojo» es un gran Western de aventuras considerado como el mejor de todos los Westerns... ¿Pero podríamos compararlo con la espléndidamente filmada «Wagon Master» de Ford? John Ford mantiene su ojo de fotógrafo a cierta distancia mientras que Howard Hawks lo mantiene cerca... Pero ambos son hábiles directores de un montón de grandes películas.

Ford está más cerca de las películas del Oeste, y Hawks de otros géneros.. . Ford trata a sus personajes del Oeste como personas se comportan.. Hawks lo muestra en vívidas aventuras... En «Río Rojo», «Río Bravo» y «El Gran Cielo» Howard Hawks está lejos de la magnitud de «The Searchers» de Ford. Bajo la instrucción de Ford, John Wayne es fluido y moderado, refinado en conducta y modales como en «El hombre tranquilo». «Con Hawks, el carácter de Wayne prevalece sobre la tendencia diferencial hacia la pasión y la furia... .

Pronto se hace evidente que el jefe del ganado es duro hasta la obsesión Se podría argumentar que sólo hombres de este espíritu podrían haber manejado y sobrevivido a los primeros viajes pioneros de ganado Uno de los arrieros (John Ireland) quiere ir a Abilene, pero no obtiene ningún cambio de Wayne Cuando el ganado en estampida Wayne va a 'gun-whip' uno de los manos, Clift interviene Fue entonces evidente que Wayne iba a conducir a sus hombres tan duro como él tiene la intención de conducir el cattle.

«Río Rojo» es una película del Oeste que se centra tanto en las relaciones humanas y sus tensiones como en el espectáculo y la acción, un sello distintivo de las películas de Hawks, y este elemento se introduce cuando la pareja se encuentra con un niño que conduce una vaca El niño confirma la masacre de la caravana, y a partir de ese momento el niño y la vaca forman parte de la pareja Este no es sólo un punto clave de la narración, sino también un aspecto muy simbólico de la historia.

Durante algunos años Garfield fue el único rebelde de la pantalla ... Pero con la aparición de Clift en «Red River», nace otro rebelde En «Red River», Clift interpreta al hijo adoptivo que se opone a las actitudes y comportamientos dominantes de su padre hacia sí mismo y también hacia los vaqueros que trabajan para ellos en la conducción hacia el mercado La lucha entre padre e hijo adoptivo, suscita un interés encantado ... El estilo duro e insensible de Dunson nos recuerda al capitán Bligh en «Motín en la bahía». Al principio de la película sentíamos admiración por el personaje de Wayne. ... Terminamos encontrándolo antipático, inconsciente, inaceptable y defectuoso ... Clift se gana nuestra simpatía. 

Clift era el hombre retraído e introvertido que mantiene en silencio su integridad mientras resiste todas las presiones. Estas cualidades se resumían en las palabras del soldado Prewitt en «De aquí a la eternidad», probablemente el mejor papel rebelde de Clift.

«Río Rojo» seguirá siendo una película con un sabor único Tiene, y seguirá teniendo, su propio nicho especial entre las películas de cine de honor. 

Con dos nominaciones al Oscar por el guión, una espléndida banda sonora de Dmitri Tomkin y excelentes interpretaciones, incluido el reparto, la película reunía todos los conceptos de la calidad de Howard Hawks.

Escribir sobre Río Rojo (1948) significa escribir sobre John Wayne. Porque Wayne no representa tan sólo la encarnación prototípica del héroe del western, sino la encarnación mucho más elemental y difícil del hombre viril, o del hombre a secas. Esta es la razón por la que, tantos años después de su muerte, John Wayne sigue tan presente en el imaginario colectivo; y la razón por la que todos los intentos de execración de su figura han caído en saco roto. No ha habido ni habrá ningún actor en el mundo con ese don; y a quien no le guste John Wayne haría bien en hacérselo mirar por el médico, porque sin duda su aborrecimiento encubre alguna tara vergonzante. John Wayne es un pedazo de tío ante el cual no cabe sino la admiración rendida; y, además, es un actorazo como la copa de un pino, en contra de lo que los pichaflojas de sus detractores han divulgado.